Login

  





Últimos mensajes dejados por agop

Mensaje escrito por agop el 25/06/2017 07:50:45 pm - Puntaje: 7 
Harmonium.2016.BDRip.x264-GHOULS Harmonium.2016.720p.BluRay.x264-GHOULS [image]http://cineuropa.org/Galleries/307/929/poster1_en_big.jpg[/image] En un discreto suburbio japonés, Toshio y su esposa Akié llevan una vida tranquila junto con su hija. Una mañana, un viejo amigo de Toshio llega a su taller, luego de haber pasado diez años en la cárcel. Para sorpresa de Akié, Toshio le ofrece trabajo y alojamiento. Poco a poco, el recién llegado se va entrometiendo en la vida de la familia, enseña a la niña a tocar el harmonium y se acerca cada vez más a Akié. título internacional: Harmonium título original: Fuchi ni tatsu Japón, Francia 2016 dirección y guión: Koji Fukada 120 reparto: Asano Tadanobu, Mariko Tsutsui, Kanji Furutachi montaje: Koji Fukada productor: Hiroshi Niimura producción: Comme des Cinémas, Nagoya Broadcasting Network (JP) distribuidores: Version Originale / Condor ventas en el extranjero: MK2 Films International [image]http://cineuropa.org/Galleries/307/929/photo3_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/307/929/photo2_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/307/929/photo1_big.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=YcWeoumWmBk[/youtube] [link]http://www.cinemaldito.com/harmonium-koji-fukada/[/link][anchor_text]Crítica en cinemaldito[/anchor_text] [link]http://www.subdivx.com/X6XNTA1Njcw[/link][anchor_text]subtítulos en inglés[/anchor_text]

Mensaje escrito por agop el 23/06/2017 07:03:03 am - Puntaje: 7 
Marie.Curie.German.2016.AC3.DVDRip.x264-OMGtv [image]http://seriesonday.com/wp-content/uploads/2017/05/marie-curie_103494.jpg[/image] título internacional: Marie Curie, The Courage of Knowledge título original: Marie Curie Alemania, Francia, Polonia 2016 dirección: Marie Noelle 95 guión: Marie Noelle, Andrea Stoll reparto: Karolina Gruszka (Marie Curie) / Arieh Worthalter (Paul Langevin) / Charles Berling (Pierre Curie) / Izabela Kuna (Bronia) / Malik Zidi (André Debierne) / André Wilms (Eugene Curie) / Daniel Olbrychski (Emile Amagat) / Marie Denarnaud (Jeanne Langevin) / Samuel Finzi (Gustave Téry) / Piotr Glowacki (Albert Einstein) / Jan Frycz (Ernest Solvay) / Sabin Tambrea (August Gyldenstople) / Sasha Crapanzano (Irene a los 9) / Rose Montron (Irene a los 15) / Adele Schmitt (Eve a los 7) fotografía: Michal Englert montaje: Isabelle Rathery, Marie Noelle, Lenka Fillnerová, Hans Horn escenografía: Eduard Krajewski vestuario: Christophe Pidré, Florence Scholtes música: Bruno Coulais productor: Marie Noelle, Mikolaj Pokromski, Ralf Zimmermann producción: PArtisan Filmproduktion, BR Bayerischer Rundfunk, Pokromski Studio, Sépia Production apoyo: FFF, German Federal Film Fund, MEDIA, Mini Traité, German-Polish Co-Development Fund, Polish Film Institute. distribuidores: NFP marketing & distribution GmbH, Kino Swiat ventas en el extranjero: Films Boutique Al poco tiempo de que la enamorada pareja Curie fuera recompensada con el premio Nobel de Física, Pierre muere en un trágico accidente. Sola, con dos niñas, la treintañera Marie se aferra a sus estudios científicos en un mundo dominado por los hombres y se convierte en la primera mujer en recibir una cátedra en la Sorbona de París. En su camino hacia su segundo premio Nobel, y con miles de detractores a su alrededor, tendrá que luchar el doble para demostrar su valía. En la Tribuna de Ciudad Real Excelente retrato de una época donde las mujeres eran minusvaloradas y, sobre todo, un atractivo biopic (biografía en imágenes) de una de las científicas más brillantes del pasado siglo XX: Marie Curie. La directora gala Marie Noëlle no oculta su admiración por esta fémina brillante que tuvo que luchar frente a sus colegas masculinos por su condición de mujer. No obstante tampoco oculta sus sombras, puesto que en su vida personal a Madame Curie no le importó saltarse las convenciones y mantener una relación con un hombre casado, Paul Langevin, ex alumno de su difunto esposo. Con una estructura narrativa original (el relato comienza cuando el matrimonio Curie acaba de recibir el Premio Nobel) y certeras descripciones de acontecimientos y personas, destaca la sobresaliente actuación de la actriz polaca Karolina Gruszka. La anécdota de la película la encontramos en las breves apariciones del genial Albert Einstein, que admiraba y consideraba a Marie la mujer más inteligente de su tiempo. [image]http://static.guiaocio.com/var/guiadelocio.com/storage/images/cine/archivo-peliculas/marie-cu
rie/galeria/marie-curie6/33233647-1-esl-ES/marie-curie.jpg[/image] [image]http://static.guiaocio.com/var/guiadelocio.com/storage/images/cine/archivo-peliculas/marie-cu
rie/galeria/marie-curie7/33233651-1-esl-ES/marie-curie.jpg[/image] [image]http://static.guiaocio.com/var/guiadelocio.com/storage/images/cine/archivo-peliculas/marie-cu
rie/galeria/marie-curie4/33233639-1-esl-ES/marie-curie.jpg[/image] [image]http://static.guiaocio.com/var/guiadelocio.com/storage/images/cine/archivo-peliculas/marie-cu
rie/galeria/marie-curie5/33233643-1-esl-ES/marie-curie.jpg[/image] [image]http://static.guiaocio.com/var/guiadelocio.com/storage/images/cine/archivo-peliculas/marie-cu
rie/galeria/marie-curie/33233627-1-esl-ES/marie-curie.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=wx-xkNhKbfc[/youtube]

Mensaje escrito por agop el 23/06/2017 05:51:04 am - Puntaje: 7 
Rock.n.Roll.2017.FRENCH.DVDRip.XviD_FRTeam Rock.n.Roll.2017.FRENCH.BDRip.x264-EXTREME Rock.n.Roll.2017.FRENCH.BDRip.XviD-EXTREME Rock.n.Roll.2017.FRENCH.BDRip.XviD.AC3-EXTREME [image]http://pbs.twimg.com/media/CzKxQKPW8AEvYci.jpg[/image] Francia 2017 dirección: Guillaume Canet guión: Guillaume Canet, Rodolphe Lauga, Philippe Lefebvre reparto: Guillaume Canet, Marion Cotillard, Johnny Hallyday, Fanny Ardant, Gilles Lellouche, Yvan Attal, Kev Adams, Guillaume Faure fotografía: Christophe Offenstein montaje: Hervé de Luze escenografía: Philippe Chiffre vestuario: Carine Sarfati producción: Les Productions du Trésor, Pathé Films distribuidores: Pathé Distribution En la nueva película como director de Guillaume Canet dirige por tercera vez a su mujer, Marion Cotillard, tras Pequeñas mentiras sin importancia (Les Petits Mouchoirs, 2010) y Lazos de sangre (Blood Ties, 2013). Además se interpretan a sí mismos y parodian su vida como estrellas. En la película, Marion le dice a su marido, Guillaume, de 42 años que no es lo suficientemente rocknroll. Éste se lo tomará muy a pecho, y comenzará a juntarse con el rey del rock francés, Johnny Hallyday para aprender sobre el estilo de vida desenfadado y gamberro de la estrella. Con elementos de la vida real de las dos estrellas -galas de premios, sus respectivas carreras, etc.-, la película está descrita como sarcástica y divertida. Rockn Roll es una reflexión sobre la madurez y la vanidad en el mundo del espectáculo y una forma de reírse de esa forma de vida y de cómo la pareja es vista desde fuera. Y es que en Francia, al igual que ocurre en España con Penélope Cruz y Javier Bardem, la pareja es considerablemente odiada. [image]http://fr.web.img4.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/15/11/02/286972.jpg[/image] [image]http://fr.web.img6.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/15/11/02/283534.jpg[/image] [image]http://fr.web.img6.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/15/11/02/083517.jpg[/image] [image]http://fr.web.img2.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/15/11/02/287597.jpg[/image] [image]http://fr.web.img4.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/15/11/02/080392.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=WnXRXukvevo[/youtube]

Mensaje escrito por agop el 23/06/2017 05:11:20 am - Puntaje: 1 
Subtítulos en[link]http://www.subdivx.com/X6XNTA1NDQx[/link][anchor_text] inglés y francés[/anchor_text]
------------------------------------------------------------------------

Mensaje escrito por agop el 20/06/2017 01:51:46 pm - Puntaje: 7 
Istanbul.Kirmizisi.2017.720p.BluRay.x264.Turkish.AC3 Istanbul.Kirmizisi.2017.1080p.BluRay.x264.Turkish.AC3 Istanbul.Kirmizisi.2017.720p.BluRay.x264.Turkish.AAC Istanbul.Kirmizisi.2017.1080p.BluRay.x264.Turkish.AAC [image]http://quinlan.it/upload/images/2017/02/rosso-istanbul-2017-ferzan-ozpetek-locandina.jpg[/ima
ge] título internacional: Rosso Istanbul título original: Istanbul Kirmizisi Italia, Turquía 2017 dirección: Ferzan Ozpetek 115 guión: Ferzan Ozpetek, Gianni Romoli reparto: Tuba Büyüküstün, Halit Ergenç, Selim Bayraktar, Mehmet Gunsur, Nejat Isler, Zerrin Tekindor, Cemre Ebuzziya, Serif Sezer, Serra Yilmaz, Reha Özcan, Ipek Bilgin, Ergin Bal, Ayten Gökçer, Yelin Bilgin, Cigdem Onat fotografía: Gianfilippo Corticelli montaje: Patrizio Marone escenografía: Tugba Karabulut vestuario: Funda Buyuktunalioglu música: Giuliano Taviani, Carmelo Travia productor: Tilde Corsi producción: R&C Produzioni, RAI Cinema, BKM distribuidores: 01 Distribution ventas en el extranjero: Cité Films El director de La ventana de enfrente y Tengo algo que deciros presenta esta semana en los cines italianos un viaje íntimo a las propias raíces, con un toque de thriller Rosso Istanbul: el regreso a Turquía de Ferzan Ozpetek El Bósforo, las casas teñidas de rojo, el canto del muecín, y también los rascacielos, las luces de la noche, el ruido de los taladros que excavan sin descanso para construir una metrópolis moderna. Se ve y sobre todo se escucha Estambul en la nueva película (la undécima) de Ferzan Ozpetek. Hacía casi 20 años que el director turco-italiano no rodaba nada en su tierra natal, concretamente desde Hamam: el baño turco y El último harem. Con Rosso Istanbul, nos anima a hacer un viaje íntimo a las propias raíces, una inmersión en los recuerdos de juventud que reviven en la mirada triste y desarraigada de Orhan, el protagonista de la historia, alter ego de Ozpetek, en una cinta que respecto del libro autobiográfico homónimo en que se inspira (publicado en 2013) se enriquece con personajes, misterios y giros argumentales que acaban convirtiéndolo casi en un thriller. La película, rodada en lengua turca con un reparto de actores turcos muy conocidos en patria, presenta a Orhan (Halit Ergenc), un editor afincado en Londres que regresa a Estambul al cabo de veinte años fuera para ayudar a Deniz (Nejat Isler), director de cine, para terminar la redacción de su primer libro. Tras una primera parte en la que Orhan acompaña a Deniz en su vida cotidiana, conoce su casa tradicional a orillas del Bósforo, a su familia (la madre, el hermano, las tías), sus colaboradores y amigos (todos personajes de su libro, en particular la bella Neval, encarnada por Tuba Buyukustun), y tras una noche muy alcohólica con motivo de una fiesta de escritores en un suntuoso apartamento en la cima de un rascacielos que domina la ciudad, la película cambia. Deniz desaparece misteriosamente y Orhan debe quedarse en Estambul más de lo que había previsto inicialmente: el viaje de trabajo se transforma así en una ocasión para rendir cuentas con el propio pasado y sus fantasmas. Sofiscitada, melancólica, enigmática, Rosso Istanbul pertenece a ese grupo de películas menos inmediatas y “populares” del director, que no daba que hablar desde que hace tres años nos trajera Allacciate le cinture [+], un melodrama intenso, más universal y accesible. Se trata, pues, de una obra muy personal: “Pasaron muchas cosas en mi vida que me regresaron a la infancia y al pasado”, admite Ozpetek, que vive desde hace 41 años fuera de Turquía, “pero no es simplemente un ejercicio nostálgico. Quería intentar dar cuenta de las atmósferas de Estambul, una ciudad sorpresa que cambia rápidamente, y recuperar personas y humores que tal vez no podamos ver el día de mañana”. Aunque la propuesta deje insatisfacción (¿qué pasa entonces con Deniz?) y tal vez engaño (véase la suerte del amante de Deniz, Jusuf, interpretado por Mehmet Gunsur), permanecen en la mente las imágenes y los sonidos de una metrópolis contradictoria y doliente, moderna y retro, fascinante e inquieta, cuyos habitantes se reflejan en su mar, lo desafían y se sumergen en el para renovar sus corazones. [image]http://cineuropa.org/Galleries/324/201/photo1_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/324/201/photo2_big.jpg[/image] [image]http://www.benimfrekansim.com/wp-content/uploads/2017/01/%C4%B0stanbul-K%C4%B1rm%C4%B1z%C4%B1
s%C4%B1-afi%C5%9F.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=ViOzPFOs8vw[/youtube] videoclip del tema de la peli [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=BJqMaGd0vlM[/youtube]

Mensaje escrito por agop el 16/06/2017 05:14:23 am - Puntaje: 0 
ya hay [link]http://www.subdivx.com/X6XNTA0NzM2X-powidoki-2016-aka-afterimage.html[/link][anchor_text]subtí
tulos en español[/anchor_text]

Mensaje escrito por agop el 16/06/2017 05:10:59 am - Puntaje: 3 
Alibi.com.2017.french.BDRip.XviD-EXTREME Alibi.com.2017.french.720p.BluRay.x264-LOST Alibi.com.2017.french.1080p.BluRay.x264-LOST

Mensaje escrito por agop el 14/06/2017 03:03:51 pm - Puntaje: 1 
[image]http://www.libros.so/imagenes/9788415/978841585030.GIF[/image] [link]http://www.isladelecturas.com/index.php/noticias/bibliotecas/1319-el-club-del-comic-de-la-bibl
ioteca-insular-analiza-la-obra-de-gazzotti-y-velhmann-solos[/link][anchor_text]EL CLUB DEL CÓMIC DE LA BIBLIOTECA INSULAR ANALIZA LA OBRA DE GAZZOTTI Y VELHMANN ‘SOLOS’[/anchor_text]
------------------------------------------------------------------------

Mensaje escrito por agop el 13/06/2017 07:21:31 am - Puntaje: 13 
Seuls.2017.FRENCH.1080p.BluRay.x264-LOST Seuls.2017.FRENCH.720p.BluRay.x264-LOST Seuls.2017.FRENCH.BDRip.XviD-EXTREME [image]http://www.cinemaldito.com/wp-content/uploads/2016/10/Seuls.jpg[/image] título internacional: Alone título original: Seuls país: Francia año: 2017 género: ficción dirección y guión: David Moreau reparto: Sofie Lesaffre (Leila), Stephane Bak (Dodji), Jean-Stan Du Pac (Terry), Paul Scarfoglio (Yvan), Kim Lockhart (Camille), Thomas Doret (Saul) escenografía: Gwendal Bescond productor: Abel Nahmias producción: Echo Films, StudioCanal distribuidores: StudioCanal Leïla de 16 años se despierta tarde como cada mañana. Pero justo hoy, no hay nadie que la presione. ¿Dónde están sus padres? Coge su bicicleta y atraviesa su barrio, vacío. Se ha ido todo el mundo. Ya pensaba que era la única superviviente de una catástrofe inexplicable cuando finalmente se cruza con otros cuatro jóvenes: Dodji, Yvan, Camille y Terry. Juntos tratarán de comprender qué ha ocurrido, y aprender a sobrevivir en un mundo que se ha vuelto hostil pero… ¿están realmente solos? [image]http://cineuropa.org/Galleries/320/063/photo1_big.jpg[/image] [image]http://fr.web.img5.acsta.net/r_1920_1080/pictures/17/01/24/16/51/343218.jpg[/image] [image]http://fr.web.img4.acsta.net/r_1920_1080/pictures/17/01/06/12/30/018657.jpg[/image] [image]http://fr.web.img4.acsta.net/r_1920_1080/pictures/17/01/06/12/30/014907.jpg[/image] [image]http://fr.web.img5.acsta.net/r_1920_1080/pictures/17/01/06/12/30/015688.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=ApY21Z8FHiA[/youtube] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=aCmeGBDqAu0[/youtube] [image]http://fr.web.img4.acsta.net/r_1920_1080/pictures/16/12/20/09/53/114160.jpg[/image]

Mensaje escrito por agop el 09/06/2017 11:39:43 am - Puntaje: 8 
Handsome.Devil.2016.HDRip.XviD.AC3-EVO Handsome.Devil.2016.1080p.WEB-DL.DD5.1.H264 [image]http://www.zhaiiker.com/wp-content/uploads/2017/06/p2455528649.jpg[/image] En el internado Rugby Mad, un adolescente de 16 años y amante de la música incia una improbable amistad con su nuevo refinado compañero de habitación. Handsome Devil Irlanda 2016 dirección y guión: John Butler 95 reparto: Fionn O’Shea (Ned Roche) Nicholas Galitzine (Conor Masters) Andrew Scott (Dan Sherry) Moe Dunford (Coach Pascal) Michael McElhatton (Headmaster Walter Curly) Ruairi O’Connor (Weasel) Mark Lavery (Wallace) Jay Duffy (Victor) Jamie Hallahan (Spainer) Amy Huberman (Nathalie Roche) Ardal O’Hanlon (Dan Roche) fotografía: Cathal Watters montaje: John OConnor música: John McPhillips escenografía: Ferdia Murphy vestuario: Kathy Strachan productor: Rebecca OFlanagan, Robert Walpole producción: Treasure Entertainment [image]http://cineuropa.org/Galleries/314/690/photo1_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/314/690/photo2_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/314/690/photo3_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/314/690/photo4_big.jpg[/image] [image]http://cineuropa.org/Galleries/314/690/photo5_big.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=-j1i94L8PMk[/youtube] [link]http://www.subdivx.com/X6XNTA0MTQx[/link][anchor_text]subtítulos en inglés[/anchor_text] [image]http://escenagay.com/wp-content/uploads/2017/04/HANDSOME-DEVIL-poster-small.jpg[/image]

Mensaje escrito por agop el 04/06/2017 02:21:29 pm - Puntaje: 6 
Jawbone.2017.HDRip.XViD-juggs Jawbone.2017.720p.HDRip.x264.AAC-STFU [image]http://thefancarpet.com/wp-content/uploads/2017/05/Jawbone_Quad.jpg[/image] Elenco: Jimmy McCabe: Johnny Harris William Carney: Ray Winstone Eddie: Michael Smiley Joe Padgett: Ian McShane Damian: Luke JI Smith Mary: Anna Wilson-Hall Dirección: Thomas Napper Producción: Michael Elliott, Johnny Harris Guión: Johnny Harris Productores ejecutivos: Adam Smith, Andrew Eaton, Christine Langan, Nichola Martin, Richard Holmes, Celine Haddad, Peter Hampden, Norman Merry Música: Paul Weller Ventas: Independent Film Sales Distribuidora: Vertigo Films BBC Films and Creative England present in association with LipSync Productions LLP an EMU Films, Marlin Films and Revolution Films Production 91 mins Thomas Napper aporta cierta frescura a un género convencional (...) El encanto de Jawbone está en su apasionante escala humana Charles Gant: Screendaily Johnny Harris da un puñetazo potente como estrella y guionista de este drama sincero (...) Hay un olor a sudor real en esta película y la sangre también parece muy real (…) Peter Bradshaw: The Guardian Como debut en el guion de Harris y en la dirección de Napper, esto es extremadamente prometedor. La interpretación de Harris es señal de que un gran actor británico ha llegado a su momento (…) Olly Richards: Empire Lo que hace a la película especial a pesar de sus convencionalismos es su lado conmovedor (...) Los cineastas aportan suficiente destreza y convicción al material (…) Geoffrey Macnab: The Independent Una película cruda de boxeo que merece la pena pagar por ver (...) Justo cuando creías que el género de boxeo no podía reinventarse aparece Jawbone (…) Tara Brady: Irish Times [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=6lsnYP-8zd4[/youtube] [image]http://assets.menshealth.co.uk/main/thumbs/37699/day_20_lee_cogswell_img_0567-0551__square.jp
g[/image] [image]http://assets.menshealth.co.uk/main/assets/JAWBONE_Day12_ST_0937.jpg?mtime=1494419952[/image]
[image]http://film-reviews-and-news.com/sites/default/files/jawbone-ray-winstone-3-jpg.jpg[/image] [image]http://film-reviews-and-news.com/sites/default/files/jawbone-2-jpg.jpg[/image]

Mensaje escrito por agop el 04/06/2017 09:23:23 am - Puntaje: 8 
À.Jamais.2016.FRENCH.HDRip.XviD-EXTREME [image]http://resizing.flixster.com/fWddjus9J04pqAOOMJtGOIonG64=/799x1066/v1.bTsxMjI3MDMyNDtqOzE3Mzc
xOzIwNDg7MTk5ODsyNjY0[/image] El realizador de 3 corazones (2014) vuelve a centrarse en el amor como símbolo de desesperanza y caos en una historia en la cual Jacques Rey, un cineasta, conoce a Laura, una joven artista, durante un performance realizado en el marco de una retrospectiva que se hace de su obra. Tras seguirla al salir de un museo, ellos se enamoran, contraen matrimonio y se van a vivir a una casa cerca del mar. Pero todo cambia de manera imprevista... título internacional: Never Ever título original: A jamais en español: Hasta nunca Francia 2016 dirección: Benoît Jacquot 86 guión: Julia Roy reparto: Mathieu Amalric (Jacques Rey), Julia Roy (Laura), Jeanne Balibar (Isabelle), Victória Guerra (Marie), Elmano Sancho (le producteur), Jose Neto (le propriétaire), Hugo Pedro (le journaliste), Rui Morisson (lanimateur du ciné-club) fotografía: Julien Hirsch montaje: Julia Gregory música: Bruno Coulais escenografía: Paula Szabo vestuario: Raf Simons productor: Paulo Branco producción: Alfama Films, Leopardo Filmes distribuidores: Alfama Films “Este proyecto fue una propuesta del productor Paulo Branco, para llevar el libro, “The Body Artist” a la pantalla grande. No estoy familiarizado con los libros de Don DeLillo (o la literatura actual en general), pero este me llamó la atención de inmediato por la fuerza de la historia, cómo moviliza emociones, lo que, por un momento, me pareció familiar.” Benoît Jacquot Muchas vueltas ha dado la potencial adaptación de The Body Artist, obra que en principio se iba a encargar de adaptar Luca Guadagnino con un reparto que incluía los nombres de Isabelle Huppert, Denis Lavant y David Cronenberg, pero que finalmente ha caído varios años más tarde en manos de Benoît Jacquot, quien parece que toma el relevo del ya citado Cronenberg después de que este adaptara otro texto de DeLillo, la polémica Cosmopolis encabezada por Robert Patinson. À jamais, que así es como se llama la translación realizada por Jacquot a la gran pantalla, ha tenido sin embargo el honor de contar con nombres como los del magnífico Mathieu Amalric —al que este año se ha visto en títulos como La loi de la jungle, Le cancre o Le fils de Joseph, entre otras—, Julia Roy —precisamente compartió espacio con Amalric en Arrête ou je continue—, la maravillosa Jeanne Balibar —nos hipnotizó en el documental que le dedicó Pedro Costa, Ne change rien— y Victória Guerra —del Cosmos de Zulawski—. Titulada en un principio Son corps, la cinta gira en torno a Lauren Hartke y su marido, el director de cine Rey Robles, quienes viven en una casa a las afueras de Nueva York. Una mañana, despúes de desayunar, Robles se marcha a trabajar como cualquier día. Misteriosamente, aparece asesinado con una herida de bala en la cabeza. Tras el asesinato de su marido, Lauren decide volver a la casa junto al mar en la que vivieron. El dolor y la soledad se apoderarán de ella durante su instancia. Para superarlo, se dedicará a realizar constantes ejercicios físicos que le ayuden a mantenerse en forma y evadirse del pasado. Sin embargo, el silencio se romperá cuando Lauren empiece a escuchar ruidos y voces que indican la presencia de un desconocido viviendo en la planta de arriba: ¿es real o forma parte de su imaginación? Se dio en Venecia fuera de concurso y en Toronto y las críticas van de EXCELENTE para Positif a MALA para Cahiers du Cinema... [image]http://www.ajamais-lefilm.com/images/galerie/img1.jpg[/image] [image]http://www.ajamais-lefilm.com/images/galerie/img8.jpg[/image] [image]http://www.ajamais-lefilm.com/images/galerie/img3.jpg[/image] [image]http://www.ajamais-lefilm.com/images/galerie/img4.jpg[/image] [image]http://www.ajamais-lefilm.com/images/galerie/img2.jpg[/image] [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=k8cBByVFGZg[/youtube]

Mensaje escrito por agop el 04/06/2017 09:08:38 am - Puntaje: 2 
rodinfg escribió: En buenos Aires se estreno el 20 de abril, en La Plata todavia no se estrenó... ojala salgan pronto los subtitulos. Gracias
no se estrenó, se estrena en Julio. Vino el director y presentó una retrospectiva de su obra dentro del BAFICI donde hubo 3 funciones. [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=mAGhaI3qDMk[/youtube]

Mensaje escrito por agop el 03/06/2017 02:03:46 pm - Puntaje: 0 
vaimac escribió: Ya están los subtítulos en español
Muchas gracias GENIO ! !

Mensaje escrito por agop el 29/05/2017 03:49:43 pm - Puntaje: 22 
David Lynch The Art Life 2016 1080p WEB-DL 6CH HEVC x265-RMTeam David.Lynch.The.Art.Life.(2017)720p.WebRip.x264.AC3.Plex [image]http://i.onionstatic.com/avclub/6264/46/16x9/1200.jpg[/image] [image]http://cineycomedia.com/wp-content/uploads/2017/03/poster-david-lynch-the-art-life-717x1024.j
pg[/image] David Lynch nos embarca en un viaje íntimo a través de los años formativos de su vida. Desde su educación idílica en una pequeña ciudad hasta las oscuras calles de Filadelfia, seguimos a Lynch mientras esboza los eventos que han ayudado a formar uno de los directores más enigmáticos del cine. “DAVID LYNCH THE ART LIFE” analiza el arte, la música y las primeras películas deLynch, iluminando los rincones oscuros de su mundo único, dando al público una mejor comprensión del hombre y el artista. Como dice Lynch: Creo que cada vez que haces algo, como una pintura, traes cosas del pasado, puedes conjurar esas ideas y colorearlas, aunque sean nuevas ideas, el pasado las colorea. Estamos invitados a una visita privada junto a Lynch en su estudio de pintura en las colinas sobre Hollywood, donde nos relata historias personales de su pasado que se desarrollan como escenas de sus películas. Personajes extraños entran en acción, sólo para desvanecerse de nuevo en el pasado, dejando una marca indeleble en Lynch, el artista. Nos convertimos en testigos de los temores, malentendidos y luchas que Lynch supera a lo largo del camino, conociendo a las diversas personas que han ayudado a moldearlo. En la vida de Lynch se hace evidente que él ve el mundo de otra manera, absorbiendo sus sombras y tejiendo un sueño como un tapiz para que las audiencias de todo el mundo se enreden. Esta película está dedicada a la hija más joven de Lynch y sirve como una memoria privada de padre a hija. Al retirar las cortinas del icono esperamos descubrir al individuo, David Lynch. DIRECTORES Jon Nguyen Jon ha colaborado en la trilogía LYNCH (uno), LYNCH ( y DAVID LYNCH THE ART LIFE. También ha co-producido David Lynch Presents Interview Project Germany. Olivia Neergaard-Holm Olivia se graduó en la Escuela Nacional de Cine Danés en 2013. Ha trabajado como escritora independiente en varios largometrajes, documentales, videos musicales y proyectos comerciales de Dinamarca e internacionales. Olivia debutó como guionista en el galardonado largometraje Victoria. [youtube]https://www.youtube.com/watch?v=26yNYThLVpQ[/youtube] Por Diego Battle en otroscines David Lynch: The Art Life (Estados Unidos-Dinamarca/2016). Dirección: Jon Nguyen, Rick Barnes y Olivia Neergaard-Holm. Fotografia: Jason S. Edición: Olivia Neergaard-Holm. Musica: Jonatan Bengta. Duración 90 minutos. Estrenado en la Mostra de Venecia y exhibido luego en el Festival de Mar del Plata 2016, este documental nos permite sumergirnos en la intimidad y el genio creativo de uno de los artistas más fascinantes, enigmáticos e influyentes de las cuatro últimas décadas. Aunque algunos puedan sentirse algo frustrados porque se elude el análisis de algunas películas clave de su filmografía, se trata de un registro esencial para los fanáticos del director de Twin Peaks y Terciopelo azul. Dirigido a seis manos por los debutantes Jon Nguyen, Rick Barnes y Olivia Neergaard-Holm, se trata de un trabajo que tiene a David Lynch no sólo como protagonista (obvio) sino también como único narrador. Y eso es una excelente noticia, ya que se trata de un excelente contador de anécdotas, dueño de una memoria prodigiosa y capaz de recordar incluso detalles insólitos de su primera infancia. La película se desarrolla principalmente en el taller personal de Lynch en Los Angeles, donde lo veremos dibujar, pintar y esculpir sus obras (también hay otras escenas, por ejemplo, manejando su auto o hablando a un micrófono de estudio radial). Pero no todo tiene que ver con lo intelectual. En un momento, mientras trabaja al aire libre, vemos junto a él a su pequeña y encantadora hija Lula Bogina (a quien está dedicada la película) también creando en su propio lienzo. Casi no hay contacto entre ambos, pero es una escena de una ternura que desarma. Mientras los directores lo filman en la cotidianeidad laboral, en off escuchamos al realizador de Corazón salvaje e Inland Empire recordando y reconstruyendo su vida: desde sus primeros años en Missoula, un pequeño pueblo de Montana en plena posguerra, hasta su estancia en Filadelfia con escalas previas en Boise, Spokane, Alexandria y otros lugares. Su familia católica, el terror de su padre antes sus creaciones artísticas (“nunca tengas hijos”, le decía), su odio hacia todo tipo de escolarización, su bohemia, su amistad con el diseñador Jack Fisk, su pasión por el cómic, la música y lo fantástico. Muchos lectores se sentirán decepcionados al saber que Lynch habla aquí poco y nada de su filmografía. De hecho, la película -rodada durante tres años- llega hasta sus primeros trabajos amateurs, sus coqueteos con la animación y el surrealismo, y su debut con Eraserhead. Sin embargo, en la forma en que el artista abre su hogar y su corazón queda expuesto todo el (oscuro) universo personal que luego desarrollaría en cada uno de sus largometrajes. Muchísimo se ha analizado la carrera cinematográfica del creador de Carretera perdida, Mulholland Drive / El camino de los sueños y Una historia sencilla, pero pocas veces hemos podido acceder a la historia, las vivencias personales con el grado de cercanía e intimidad que se percibe en este delicado documental que contó, además, con el archivo personal del ya septuagenario director de culto: home-movies (se lo ve con su primera esposa Peggy Lee y su hija mayor Jennifer), fotos familiares y películas amateurs de su época juvenil. En definitiva, se trata de un encuentro fascinante con un artista excepcional y, hasta ahora, decididamente misterioso. [image]http://www.kinoscript.com/wp-content/uploads/2017/03/David-Lula-Lynch-768x432.jpg[/image] [image]http://www.kinoscript.com/wp-content/uploads/2017/03/David-Lynch-Photos-Souvenirs-768x433.jpg
[/image] [image]http://www.kinoscript.com/wp-content/uploads/2017/03/Charlotte-Stewart-Eraserhead-768x548.jpg
[/image] [image]http://www.neo2.es/blog/wp-content/uploads/david_lynch_the_art_life_5.jpg[/image]